Возможно, кому-то покажется немного странным, что рассказ о музыкальных жанрах Бирмингема приходится начинать не с концертов, клубов или виниловых пластинок, а с напоминания о фабриках, станках и промышленной революции. Но тут ничего не поделаешь: Бирмингем — это именно тот случай, когда заводской грохот в определенный момент просто взял и повлиял на популярные здесь музыкальные стили. И, если честно, получилось довольно убедительно.
А если говорить об альтернативной музыке, то никак не скажешь, что индустриальное прошлое города здесь ни при чём. Совсем неудивительно, что именно здесь зародились и сформировались те жанры, которым отнюдь не подходили уютные акустические вечера у камина. Посчитайте сами: индастриал-метал, грайндкор, пост панк, индастриал, жесткое бирмингемское техно и другие звуковые способы напомнить человечеству, что фабричный район тоже имеет право на искусство.
А подробнее об альтернативных музыкальных жанрах Бирмингема, их истории и людях, которые превратили шум промышленного города в отдельную культурную эстетику, можно узнать на сайте birmingham-trend.com.
Когда андеграунд стал культурой
Если вам кажется, что музыка звучит так, будто металлический пресс поссорился с электрогитарой, стоит знать: это «альтернативная музыка». В наше время словом «альтернатива» называют почти все, что не похоже на очередной радио хит о сложных отношениях под три аккорда и аккуратный бит для супермаркета.
Попробуем разобраться, что же такое альтернативная музыка. Она возникла как своеобразная культурная оппозиция мейнстриму. В 1970-х и особенно 1980-х годах в Великобритании и США начали активно формироваться направления, представителям которых не очень нравилось, во что превратилась популярная музыка.
Часть музыкантов считала её слишком коммерческой, часть — слишком «глянцевой», а часть просто хотела играть что-то такое, после чего соседи перестают здороваться в подъезде. Наверное, такие тоже были. Именно так постепенно рождались панк, пост панк, индастриал, noise rock, grunge, gothic rock и другие жанры, которые позже объединили под общим и немного хаотичным словом «альтернатива».
Интересно, что альтернативная сцена почти никогда не строилась вокруг больших концертных залов или дорогих студий. Её естественной средой стали подвалы, пабы, небольшие клубы, студенческие радиостанции и независимые лейблы. То есть места, где никто особо не спрашивал, есть ли у группы коммерческий потенциал.
Великобритания стала одним из главных центров развития альтернативной музыки. Именно здесь панк превратился не просто в жанр, а почти в социальную реакцию на экономические кризисы, безработицу и общую усталость общества от «правильного» культурного порядка. После панка пришел пост панк — более мрачный, экспериментальный и местами настолько атмосферный, что слушать его под дождем стало почти культурной традицией. А уже впоследствии из этой сцены выросли индастриал, готик-рок, шугейз и множество других направлений.
В конечном итоге влияние альтернативной музыки на мировую культуру оказалось гораздо больше, чем могло показаться сначала. То, что когда-то существовало где-то на периферии музыкальной жизни, постепенно начало проникать в мейнстрим. Nirvana сделала гранж глобальным явлением, индастриал повлиял на электронику и металл, пост панк фактически пережил несколько «перерождений», а элементы альтернативного рока сейчас можно найти даже у вполне попсовых артистов, которые когда-то, наверное, испугались бы самого слова «андеграунд».
И вот здесь Бирмингем появляется в этой истории уже не просто как случайный статист. Ведь город, десятилетиями живший среди фабрик, дыма и индустриального шума, оказался почти идеальной средой для музыки, которая не хотела быть «удобной».
Бирмингем и музыка, которая не хотела быть удобной
Если говорить о вкладе Бирмингема в альтернативную музыку, то здесь город ведет себя примерно так же, как человек, который скромно говорит: «Да я немного интересуюсь музыкой», а потом случайно оказывается основателем половины жанров хэви-сцены. Причем речь идет не только о классическом хэви-метале — с ним у Бирмингема и так всё серьёзно. Гораздо интереснее то, что город сделал для альтернативной и экстремальной музыки.
Начнём с того, что Бирмингем фактически стал одним из главных центров industrial metal — жанра, в котором решили, что обычной «тяжёлости» металла уже недостаточно, поэтому туда нужно добавить механический шум, холодную электронику и атмосферу пост апокалиптического цеха.
И главными архитекторами этого звучания стали Godflesh. Группа возникла в Бирмингеме в конце 1980-х и очень быстро стала звучать так, будто музыканты играют на заводском прессе. Их альбом Streetcleaner считается одним из самых влиятельных релизов industrial metal в целом. Именно Godflesh во многом сформировали звучание жанра, который позже повлиял даже на более мейнстримные проекты вроде Nine Inch Nails или Fear Factory.
Еще один музыкальный «подарок» Бирмингема миру — стиль грайндкор. И здесь уже без Napalm Death никак не обойтись. Если коротко, то grindcore — это когда панк и метал настолько поссорились между собой, что случайно создали новый жанр. Napalm Death в конце 1980-х фактически заложили его основы: сверх короткие треки, бешеная скорость, агрессивный звук и полное нежелание делать музыку «удобной» для слушателя.
Их альбом «Scum» уже давно приобрел культовый статус, а сама группа стала одной из самых влиятельных экстремальных групп в мире. При этом все начиналось с местной бирмингемской DIY-сцены, пабов и концертов для тех, кто не любил тишины.
Бирмингемская техно-сцена: холодная, минималистичная, строгая
Отдельного внимания заслуживает бирмингемская техно-сцена 1990-х, которую сейчас часто называют просто Birmingham sound. В отличие от более «танцевального» хауса или классического клубного техно, местный саунд был холодным, минималистичным и настолько суровым, будто его специально записывали для людей, уставших от эмоций.
Продюсеры вроде Regis или Surgeon создали стиль, оказавший сильное влияние на европейскую электронную музыку, особенно на берлинскую сцену. Ирония заключается в том, что музыка, зародившаяся в городе фабрик и старых промзон, в итоге стала саундтреком для самых модных техно-клубов Европы.
Ну и, конечно, Бирмингем не был бы Бирмингемом, если бы не проводил постоянные музыкальные эксперименты. Здесь появлялись проекты, которые смешивали индастриал, нойз-рок, даб, эмбиент и метал в таких пропорциях, что музыкальные журналисты порой тратили больше времени на придумывание названия жанра, чем на описание самой музыки. Например, Scorn сочетали хэви-метал с элементами даба и эмбиента, создавая почти гипнотический звук.
Музыка Бирмингема: промышленный хаос как искусство
И самое интересное здесь даже не количество жанров, а то, насколько сильно бирмингемская сцена повлияла на мировую музыку. Без неё современный индастриал-метал, экстремальный метал, часть электронной музыки и даже некоторые формы экспериментальной музыки сегодня звучали бы совсем иначе.
Как ни крути, но этот город уже давно стал одним из самых влиятельных в музыкальном плане в Великобритании. Причем не только благодаря «классическим» жанрам, но и благодаря альтернативной сцене, которая здесь выросла, так сказать, естественным путем. И значительную роль в этом, по-видимому, сыграл именно индустриальный статус города. Фабрики, рабочие районы, шум, жесткая урбанистика и атмосфера крупного промышленного центра в итоге подарили миру такую музыку, которая научилась превращать этот хаос в особую эстетику.
Источники:
- https://daily.bandcamp.com/scene-report/birmingham-dark-techno-album-guide
- https://metaloda.com/in-the-pursuit-of-heavy-metal-the-birmingham-chronicles-part-1/
- https://www.birminghammuseums.org.uk/stories/photographing-the-birmingham-music-scene
- https://birminghameastside.com/the-west-midlands-gave-birth-to-heavy-metal-but-50-years-on-how-metal-is-the-region-now/
