UB40 — это не просто музыкальная группа, это феномен, который отражает эпоху, когда стиль регги стал глобальным явлением, способным объединять людей разных культур. Он вышел за пределы Ямайки и завоевал сердца миллионов по всему миру. Благодаря танцевальному ритму, легким мелодиям и текстам с социальной направленностью UB40 стала голосом тех, кто стремится к изменениям.Далее на birmingham-trend.
Название группы символизирует борьбу с социальной несправедливостью. Оно происходит от регистрационной формы для получения пособия по безработице Unemployment Benefit Form 40 и стало определенной метафорой солидарности с незащищенными слоями населения. Музыкальное творчество UB40 не только отражало надежды и разочарования молодежи, но и активно способствовало распространению регги в Великобритании, пропагандируя свободу и равенство.
Формирование коллектива
История UB40 началась в сердце Бирмингема в 1978 году. Инициаторами создания регги-группы стали братья Робин и Али Кэмпбелл. Они были сыновьями довольно известных в городе фолк-певцов Лоры и Яна Кэмпбелл. Вдохновленные музыкальными успехами своих родителей Робин и Али выбрали путь музыкантов. Хотя на момент основания коллектива Робину едва исполнилось 24 года, он был старшим и взял на себя роль лидера, став фронтменом. К братьям присоединились парни, знакомые с детства. Басист Эрл Фальконер глубоко понимал сущность карибских ритмов, а клавишник Майкл Вирту мастерски владел мелодией. Саксофонист Брайан Трэверс добавил джазового звучания. Барабанщик Джеймс Браун управлял динамикой игры, задавая позитивное настроение. Перкуссионист Норман Хассан обогатил композиции экзотическими звуками.
Вместе они создали многонациональный коллектив, который выделял их среди других. Несмотря на отсутствие формального музыкального образования, страсть к музыке была безграничной. Ребята воспламенились идеей песнями изменить мир, как в 1976 году это сделал выдающийся регги-певец Боб Марли. Песни Марли касались вопросов расовой дискриминации, неприятия господствующих культур над альтернативными, против классового неравенства, расширения прав и возможностей для всех слоев общества. Такие человеческие ценности, как толерантность, единство людей и борьба за справедливость, стали основными мотивами творчества новой британской регги-группы.
Первые шаги на сцене и музыкальные релизы
В 1979 году UB40 получила первый шанс представить публике свое творчество. Музыкантов пригласили выступать “для разогрева” перед выходом на сцену тогда популярной группы “Pretenders”. Ритмы регги, в исполнении белых и чернокожих юношей вместе, было новым явлением в культуре. Однако медленный темп и расслабленный ритм с акцентами на аккорды гитары и духовые инструменты быстро нашли своих поклонников.
После тура с “Pretenders” UB40 записал свой первый трек “Food for Thought”. Песня стала манифестом против бедности в мире. Она до сих пор остается актуальной и любимой на танцевальных площадках. Во время записи к группе присоединился МС Теренс Уилсон, который принес новую волну энергии и понимания ямайской музыки.
Следующий релиз двойного сингла вошел в пятерку самых популярных в британском чарте дебютантов. Одна из песен была посвящена памяти Мартина Лютера Кинга, борца против расового неравенства методом ненасильственного сопротивления.
Невероятный успех группы был обусловлен большим количеством выступлений на концертах. Без какой-либо рекламной кампании в СМИ. Впоследствии, после записи нескольких двойных синглов UB40 выпустила первый альбом. Обложку пластинки оформили в виде декларации по безработице UB40 с надписью “Signing Off”, что означает “прекращение выдачи пособия в связи с получением работы”. Диск стал особенно популярным среди поклонников ямайской музыки и недовольных социальным устройством страны.
В 1981 году вышел новый сингл «One in Ten». Текст песни в агрессивной форме критиковал социально-политические решения Маргарет Тэтчер, которые привели к росту безработицы. Релиз стал одним из самых популярных в Великобритании. Через несколько месяцев группа выпустила второй альбом «Present Arms», а годом позже — «UB 44». В первых трех альбомах ритмы регги гармонично переплетались с психоделическим стилем даб, а духовые инструменты воспроизводили звучание карибских оркестров первой половины XX века. В целом, музыка была направлена на альтернативную аудиторию, а не на коммерческий успех.
Расцвет музыкальной деятельности
Переломным в творчестве UB40 стал 1983 год. Группа выпустила четвертый альбом «Labour of Love». Это был сборник кавер-композиций малоизвестных песен. В его состав вошли «Red, Red Wine», «Please Don’t Make Me Cry», «Many Rivers to Cross» и «Cherry Oh Baby». Они стали хитами и символами группы на десятилетия. Музыкантам удалось наполнить мелодии ощущением радости. В течение следующих лет кавер-версии занимали высшие ступени британских хит-парадов.
В 1986 году вышел альбом «Rat in the Kitchen». Многими критиками он считается лучшим за всю историю UB40. Он отличился произведениями о тяжелой жизни бедных и безработных.
В 1980-х годах группа активно гастролировала по Европе, США и странам Южной Америки. Часто залы были переполнены. Продажи дисков росли каждый год. В начале 1990-х Али Кэмпбелл и Брайан Трэверс приобрели студию звукозаписи на Ямайке. Они искали вдохновение на родине регги.
За 45 лет музыкальной деятельности бирмингемский регги-коллектив выпустил 19 студийных и 7 концертных альбомов. Поклонники приобрели более 70 миллионов пластинок.
UB40 остается одной из самых влиятельных музыкальных групп. Их история успеха вдохновляет новые поколения, а песни стали гимнами оптимизма, единства и символами борьбы за справедливость.
