Бирмингем издавна был ярким театральным центром, лидером в области исполнительских искусств, имеющим богатый опыт. Эта пестрая история насчитывает не одно столетие. Она тянулась от величественных исторических театров до современных сцен для выступлений. В целом местная театральная сцена играла значительную роль в формировании культурной жизни Великобритании. Об эволюции театральной сцены Бирмингема и ее знаковых постановках, а также об адаптации к трендам XXI века читайте на birmingham-trend.com.
Основные вехи театральной сцены Бирмингема
Театр в Бирмингеме развивался на протяжении веков, отражая различные культурные изменения в обществе. Самые старые зафиксированные театральные представления в городе датируются XVIII веком, когда в импровизированных помещениях происходили премьеры, ставились спектакли. Репертуар в основном был замкнут на творчестве Уильяма Шекспира, именно это любила местная публика. И хотя, непосредственно театральные здания появлялись и раньше, все таки говорить о массовом росте театрального искусства в городе принято именно с этого момента.
Поэтому уже к XX веку Бирмингем закрепил за собой статус театрального центра. Здесь появились такие, ныне всемирно известные площадки, как Бирмингемский репертуарный театр, основанный в 1913 году сэром Барри Джексоном. За короткое время своего существования заведение стало одним из самых влиятельных репертуарных театров в стране. Здесь начались прогрессивные подходы к театральному искусству и предоставлялась платформа начинающим, как в драматургии, так и в актерском исполнительстве. И это лишь один из примеров, а таких театров были десятки.
И вот наступил новый XXI век. Ныне театральная сцена Бирмингема продолжает переживать свой дальнейший расцвет. Яркий пример адаптации к современным театральным реалиям демонстрирует Центр искусств Мидленда и Театр Старого Джойнт-Ака. Здесь предлагают не просто экспериментальные и независимые постановки, но и маргинальные. Эпатаж нынче имеет большое значение.
К тому же сейчас работает, развивается и пользуется успехом разнообразная инклюзивная театральная сцена города. Более того, она сейчас охватывает все: от классических спектаклей до авангардных, увлекательных театральных постановок. Но при этом следует отметить немалый рост небольших, обычно, общественных театров города.
Эволюция театрального искусства
Итак, XXI век принес захватывающие изменения в театры Бирмингема. Попробуем рассмотреть их более подробно, какие они, и, что за ними скрывается. Для начала следует заметить появление новых форм, таких как иммерсионный, сценический и цифровой театры. Эти формы не только расширяют границы, они привлекают аудиторию по-новому. Иными словами, такие тенденции отражают современный технологический и интерактивный мир, размывая при этом границы между исполнителями и зрителями.
Театр XXI века пробует решать важные общественные проблемы с помощью дословного и документального стилей. Оказывается, есть и такой. Для этого используются реальные истории, что позволяет самому такому театру становиться мощным инструментом социальных изменений. Между тем разработанные пост драматические подходы изменяют традиционные структуры, побуждая уникальный театральный опыт.
Основными особенностями иммерсионного театра, считается то, что он размывает границы между исполнителями и зрителями. Спектакли часто происходят в нетрадиционных пространствах, таких как склады, заброшенные здания и тому подобное. Здесь поощряют участие и взаимодействие со зрителем. Такой театр ориентирован на определенное место, более того, он может сочетать уникальные особенности и историю этого пространства в спектакле.
Ярким примером можно считать спектакль об истории Бирмингема, который исполняют в разных местах по всему городу, обычно среди исторических памятников или в общественных парках.
Именно в XXI веке в Бирмингеме появился так называемый вербатим и документальный театр. Вербатим, как известно, использует интервью, стенограммы и документы из реальной жизни, как основу для сценария, исследуя современные социальные и политические проблемы.
Соответственно документальный театр представляет фактическую информацию и исключительно реальные события, используя проекции и другие видеоматериалы, чтобы улучшить восприятие своего рассказа.
Бирмингемские актерские традиции
Но все эти нововведения не были бы возможны без квалифицированных исполнителей. Иными словами, актеры в театре XXI века должны соответствовать новым временам. Следует также заметить, что в городе всегда хватало талантливых, вдохновенных и известных исполнителей, которые были обязаны своим воспитанием, как актеров, своим национальным и международным успехом именно бирмингемской сцене, где они начинали и развивались. Не будет преувеличением сказать, что таких людей было множество.
К примеру, одним из самых известных драматургов Бирмингема является Дэвид Эдгар. Мужчина много писал для Королевской шекспировской компании и Национального театра. Среди его самых любимых и известных произведений пьеса «Судьба» и «Жизнь и приключения Николаса Никлби». Они были написаны, соответственно, в середине и в конце XX века. Однако именно такие произведения помогали формировать современный британский театр.
Если говорить об актерах и актрисах, которые повлияли на бирмингемский театр и подняли его на ту высоту, где он сейчас находится, то одной из самых ярких представительниц актерского цеха по мастерству является Джули Уолтерс. Женщина является одной из самых любимых актрис Бирмингема. У нее была потрясающая карьера в театре, на телевидении и в кино. Она снималась, как в постановках, так и в известной саге о Гарри Поттере. А предпосылки успеха актрисы были заложены именно в Бирмингеме, ее ранними работами в местном театре.
Еще одной важной фигурой актерского цеха является Адриан Лестер. Он был не только актером, но и режиссером. Андриан уроженец Бирмингема, среди его известных театральных работ шекспировские роли в Королевской шекспировской компании. Именно Лестер сыграл немалую роль в отстаивании разнообразия в искусстве.
Актерские нововведения
Но, как мы отметили выше, в XXI веке актерская индустрия существенно изменилась. Более того, она продолжает изменяться. Сейчас все, что связано с актерством, успехом и славой уже не достигается тем классическим путем, когда нужно было получить актерскую специальность, выучиться, а потом ждать звонка от агента. Сейчас с такой схемой успеха вряд ли удастся достичь.
В современном театре, кино и телевидении актер должен быть умелым, адаптивным, предприимчивым и увлеченным своим делом. Следует научиться находить творческие перспективы актерской работы. Кроме того, сейчас уже не достаточно просто использовать предоставленные возможности, сейчас следует уметь их для себя создавать.
Если кто-то желает сформировать собственную творческую идентичность, исследовать, что он может предложить как художник, открыть для себя новые увлечения и развить имеющиеся навыки, то сделать это можно через перенимание опыта у специалистов, которые работают как в кино, так и в театре. Через регулярные занятия по осознанности и ментальной устойчивости, а также с помощью тщательной подготовки к работе в этой области, включая маркетинг, селфи-тейпирование, технику прослушивания и презентации.
Источники:
- https://theatreinbirmingham.co.uk/theatre-history-culture-in-birmingham/
- https://library.fiveable.me/history-theatre-iii-modernism-post-modernism/unit-15/impact-digital-technology-theatre-production-distribution/study-guide/VSa5J8eFWw5h0aMP
- https://performerscollege.co.uk/acting-for-the-21st-century/
