Удивительно, что театр в Великобритании во время Второй мировой войны получил сравнительно мало научного внимания и исследований. Радикальные изменения, вызванные войной, особенно с точки зрения государственных субсидий, в лучшем случае коротко где-то упоминались. Зачем были введены эти субсидии, для чего создан Совет искусств читайте на birmingham-trend.com.
Начало войны — закрытие театров
Сначала правительство решило закрыть все театры. И после короткого периода закрытия, которое произошло после объявления войны 3 сентября 1939 года, театры по всей Британии было разрешено вновь открыть. Мотивация этого решения выходила за рамки идеи отвлечь зрителей, уставших от военных действий, и удовлетворяла более общие требования к искусству и его роли в обществе. Дело в том, что эта война против нацистской Германии была не обычной войной — это был конфликт идеологий. Он вышел за рамки Первой мировой войны и перерос в борьбу за защиту ценностей цивилизованного мира против нацизма.
Поэтому на этот раз была насущная потребность не только в развлечениях вроде тех, которые предоставляла, к примеру, Лена Эшвелл во французских зонах боевых действий во время Первой мировой войны. С самого начала стало понятно, что Британия боролась за свое культурное наследие. Театр, который отвечал бы этим требованиям, должен был быть возвышенным, образовательным и национальным.
Еще летом 1940 года чиновники почувствовали прямую связь между определенной репертуарной программой и подъемом боевого духа. Обеспечение жизнедеятельности вооруженных сил и гражданского населения было чрезвычайно важным. Но, как подчеркивали некоторые чиновники, например, Кэннет Кларк, нужно было не просто войти с развлечением вроде кино или мюзик-холла, а с чем-то таким, что будет занимать умы людей. Он недвусмысленно требовал, чтобы правительство приняло активное участие в стимулирующих мероприятиях такого рода.
Пропагандистский потенциал театра
Поэтому правительство начало поддерживать театральное искусство через регулярные государственные субсидии, впервые в британской истории, осознавая и все больше надеясь повлиять на пропагандистский потенциал театра. Миссия Совета поощрения музыки и искусств была направлена на домашний фронт, поскольку цель этой организации была способствовать развитию искусства посредством государственной поддержки. Первоначальная цель заключалась в оказании финансовой помощи драматическим и музыкальным обществам, которым было сложно поддерживать свою деятельность во время войны. Более широкая цель заключалась в поднятии морального духа через искусство.
Государство впервые в истории Великобритании стало покровителем исполнительского искусства, что свидетельствовало, что искусство рассматривалось как явление общенационального значения. Первоначальный акцент на любительских обществах вскоре сменился на поддержку профессиональных трупп. Например, балет Садлерс Уэллс, балет Рамберта и балет Юсса гастролировали в университетах, гарнизонах и общежитиях, а труппа Олд Вик с Сибил Торндайк в главной роли несколько сезонов подряд ставила Шекспира в валлийских шахтерских поселках. Опера также получила новое дыхание благодаря поддержке Совета поощрения, а труппа Sadler’s Wells гастролировала по промышленным городам Севера.
В заводских столовых организовывали концерты камерной музыки, а симфонические концерты устраивали для военных рабочих. Интересно, что эта повестка дня не была секретом, поскольку Совет поощрения музыки и искусства открыто заявлял, что надеется создать постоянную, просвещенную аудиторию по всей стране, и несомненный успех его проектов, подтверждал этот подход. Барри Джексона в Бирмингеме заподозрили в зловещих мотивах когда он представлял репертуар, который считался, уж слишком интеллектуально сложным. Но на самом деле, это, как никогда, было именно тем, что имела целью сделать организация.
Бирмингемский репертуарный театр
Будучи третьим городом Великобритании по количеству бомбежек во время Второй мировой войны, городской ландшафт Бирмингема необратимо уничтожался, учитывая разрушенные здания. В итоге он почти полностью изменился в результате бомбежек. Воздушные атаки нанесли непомерный ущерб во многих районах города, страдала архитектура, которая уничтожалась на глазах. Помещения в которых работали бирмингемские театры не были исключением.
На этом фоне, интересно посмотреть, как работали Бирмингемские театры во время «Блица». Бирмингемский репертуарный театр один из тех заведений, который имеет по этому поводу увлекательную историю. После начала войны заведение сначала «хромало» и оставалось открытым перед лицом все более частых обстрелов. Воздушные налеты и отключения света приводили к постоянному изменению времени спектакля, не говоря уже, что шансы сохранить актерский состав единым на протяжении всей постановки стремились к нулю. Если кого-то из актеров призывали в армию, то театр был бессилен остановить этот отъезд. Следовательно, это время становилось достаточно продуктивным для дублеров.
Несмотря на все усилия компании, наступил момент, когда заведение было вынуждено закрыться. Немецкая бомба попала в здание, где находился гардероб театра, и 30 лет искусства, швейных изделий и костюмов сгорели в огне. К декабрю 1940 года свирепые воздушные налеты закрыли двери Rep на два года, но это не означало конец театра в городе во время Второй мировой войны.
Лорд-мэр Бирмингема предложил основателю и режиссеру Барри Джексону создать серию Plass in the Parks. То есть постановок, которые будут проходить на открытом воздухе в зеленых зонах Бирмингема и будут доступны для публики. Используя фонд экстренной помощи мэра, а также поддержку Совета по поощрению музыки и искусства, Джексон получил необходимую финансовую поддержку, чтобы воплотить идею в жизнь. Хотя он сам не ставил пьесы, основатель Rep был движущей силой проекта и использовал пустой театр как административный центр.
Схема Plays in the Parks имела успех, и около 36 000 человек посетили парки Кэннон-Хилл, Астон, Хендсворт и Уорд-Энд, чтобы посмотреть спектакли в течение летних сезонов войны. Триумф проекта привел к буму в искусстве во второй половине Второй мировой войны, который усилился, когда театры, такие как Rep, смогли вновь открыться в 1942 году. Интересно, что в одной из последних пьес на открытом воздухе молодой Пол Скофилд сыграл Горацио в «Гамлете», выдающийся талант, который о себе еще заявит на театральной сцене.
Бирмингемский Ипподром
После начала Второй мировой войны и непродолжительного закрытия всех театральных заведений, бирмингемский Ипподром снова распахнул свои двери с большим варьете, чтобы развлекать и смешить публику. После этого, за исключением трех месяцев между ноябрем 1940 года и февралем 1941 года, когда Бирмингемский «Блиц» был самым жестоким, актеры продолжали ездить, преимущественно дважды в день, для того, чтобы развлекать город.
Конечно, все происходило далеко не так, как до войны. Учитывая бомбежки и опасность для жизни, а также в условиях отключения єлектричества, когда нельзя было его включать, а на улицах была кромешная темнота, время шоу и представлений было изменено с обычных 18:40 и 20:50 на 17:35 и 19:45, а посетителей попросили брать с собой противогазы, поскольку поначалу были опасения газовых атак. По мере того как воздушные налеты усилились, шоу начали показывать в 13:30 и в 15:30.
В театре об опасности сообщали световые сигналы, которые зажигались с обеих сторон сцены. Те из зрителей, кто хотел, мог покинуть театр, но было известно, что в зале оставаться безопаснее. Кроме того, деньги за билеты были уплачены.
Источники:
